本次《奈良美智特展》由中華文化總會舉辦，於今年三月將帶來全新創作《月光小姐 Miss Moonlight》首次海外特展就在台灣。展期預計將為期3個月，地點就選在台北「關渡美術館」。除此之外，奈良美智本人更會與作品一起登台，喜歡奈良美智的粉絲千萬不要錯過這難得一次的機會！奈良美智曾說「創作不是我的職業，而是我的生活方式」。
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1.這就是奈良美智
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Source：中華文化總會
當你聽到「奈良美智」這名字，或許你會誤會是他作品裡小女生的名字，但其實「奈良美智」是一個1959年出生60歲愛藝術的大叔。我們所熟識的奈良美智作品，多半是那有著渾圓眼睛的小女孩，看似可愛平易近人，但眼神卻有著孤寂的厭世感，這，就是「奈良美智」。
2.「比起與人溝通，我更擅長與自己溝通」
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在奈良美智的作品，你總能看到那帶有憂鬱感的療癒少女。奈良美智從小就喜歡獨處，一個人畫畫成為他最大的興趣，再一次訪問之中他談言「我感到很寂寞，音樂和動物成為安慰。」比起與人溝通，他更擅長與自己溝通，作品就是代表著奈良美智與自己心靈溝通的產物。
3.這小女孩是香港人
奈良美智作品裡的小女孩，並不是他空想出來的。在1980年奈良美智曾到香港拜訪，當時他曾遇見一個外表擁有大眼、高額頭，看起來可愛但卻有點邪惡感的小女生，延伸出我們現在所看到的憂鬱女孩。在作品上，奈良美智幾乎不畫背景做為陪襯，就為了更凸顯人物主角，你能看到各種帶有情感的眼神，這就是奈良美智所想表達的。
4.不幫作品設界限
在上百件的作品中，奈良美智從不替作品取具有“感情”的名字，像是《我不介意你忘了我》、《阿根廷婆婆》或是1998年出版的《用小刀畫開》。其中，最具代表性的作品之一《Slash with a Knife》為一幅斜視眼神的女孩，你可以說是鄙視也可以說是仇恨，帶給觀者滿滿的想像空間，不設界限就是為了提高觀者的共鳴。
5.他「天真有邪」
曾被問到「為何作品總以女孩作為主角」，奈良美智表示「我沒有想著要畫女孩，那是一個中性形象。對我來說，畫中人無分男女，因為長大後自然會變成男人或女人，小孩卻是比較中性，我是這樣看待他們。」在作品之中，奈良美智唯一幫主角做的設定就是「非天使」姿態，「他們具侵略性的姿態也許是保護自己的必要武器」。
6. 「創作不是我的職業，而是我的生活方式」
奈良美智不只是一位插畫家，更是最懂時下年輕人愛什麼的當代藝術家，每次推出新作品不只會掀起全球搶購風潮。奈良美智不是一出道就爆紅，而是到40歲左右才在藝術界展露頭角，曾遇過挫折低潮，但他從沒想過要放下畫筆。奈良美智曾說「創作不是我的職業，而是我的生活方式」。
7.「原以為我是世界上最孤獨的人」
奈良美智在德國完成學業後便在當地成立工作室，便被廣邀個展，風格逐漸有自我特色，名聲也漸漸遠播。奈良美智表示「原以為我是世界上最孤獨的人」，帶刺的作品卻引起全球粉絲的無數迴響，「我們的孤獨成為最大的連結點，透過作品我們相互緊扣」。
8.「災難後，誰還需要藝術？」
在最高潮時陷入最低潮，311大地震奈良美智便陷入創作瓶頸「災難後，誰還需要藝術？」面對這些受災者的無力感，不只日本，地球上某個角落依然有人正在受難，他開始深入海外難民營關懷受災者。並推出作品集《 NO WAR！》宣揚反戰、反核，現在的奈良美智將心力放在關懷偏遠地區並回饋創作。
9.「不要逃到舒適的地方」
有人說「奈良美智的成功應該感謝小山登美夫」，沒有藝術經紀人小山登美夫作為推手，或許今天也不會有「奈良美智」，但沒有千里馬哪來的伯樂呢？從不走僥倖小徑的奈良美智曾在日記裡說到「接受現實，與之對抗吧！不要逃到舒適的地方。那樣的縫隙要找也有，但不要大搖大擺的走過去」，正是我們該與之學習的。
10.「如果你撐過去了，春天一定會來」
「我的家鄉青森以嚴寒和大雪聞名，你只能忍受著寒冷低潮的季節，等了又等，為了春天的到來，而最後春天來了。每年都會重複一遍，你便會記住，如果你撐過去了，春天一定會來。」就像他的作品一樣，即便被迫接受現實的無情殘酷，我們仍要保有童心與它共存。
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