剛落幕的米蘭時裝週，近年來已揮別過去大家對於米蘭服裝低調優雅的形象，反而在設計師大輪替後，整體被注入了更多的活力！除了在經典品牌中注入元素外，也更多因應潮流的設計方向，讓許多品牌紛紛出現令人驚豔的款式。
而在 2018 年春季的米蘭時裝週裡，你會發現到以往那些被我們視為過於幼稚的圖像元素，紛紛的爬上了那些高級時裝身上，甚至成為該品牌當季的經典，從較為沈穩的普普藝術圖像，到筆觸強烈的手繪風格，或是漫畫卡通式的經典人物，全取代了那些古典的印花，則配色上斑斕奔放如同童裝的色彩，更是形成一種童裝成人化的感受。
曾有人討論，為什麼時裝紛紛會出現這樣的話題款式，或許社群媒體出現而產生的另一種商業模式，hashtag 成為了散播快速的活廣告，而網路上求新求快的交際模式，更讓人與人之間需要靠「話題商品」來促成交流，這種他有我也要有的效應，讓一向追求成熟穩重的女孩，都開始拋掉舊有執著，以合理的方式裝可愛。
Moschino 端出夢幻彩虹馬
Mochino 在 Jeremy Scott 接手後就不斷製造話題，從速食店的標識符號，到清潔劑、藥盒等等元素，都讓該品牌既脫序又令人迷戀，2018 年米蘭時裝週上，則端出了 My Little Pony 彩虹馬這項極度夢幻的設計，這這部友誼至上的卡通裡，相信該系列絕對能成為閨蜜聚會的高度討論單品！
Prada 的美式漫畫風暴
漫畫元素一直是 Prada 不時會出現的把戲，而這次將女性主義帶入其中，除了外顯的漫畫元素外，運用平膽印刷印製出大一的陰影及摺痕，更實踐了漫畫實體化的感受，讓一切胡鬧的元素時髦的展現在時裝上。
Dolce&Gabbana 無章法的圖像堆疊
Dolce&Gabbana 每一季極度誇張俗艷的色彩總讓人印象深刻，而這次運用普普藝術、撲克牌，或將玩具等實體物件翻轉成飾品，讓人想到過往裏原宿的女孩也曾有段時期將所有的汽車、玩具等等的小物放在身上的那種無章法的裝飾方式。
Giorgio Armani 童趣手繪藝術
一改過去給人穩重的形象，Giorgio Armani 以手繪跟色塊為 2018 年春季帶來新意，維持著該品牌的製衣技術，但在印花上加入了手繪的花朵及如窗花上的色塊，讓這些俐落的裝束多了幾分活潑的樣貌。
MSGM 童裝般甜膩色彩
像童裝的放大版！MSGM 多端出了如聖誕節拐杖糖般甜膩的色彩，將這些貌似童裝的配色搬上檯面，將繽紛字樣及 OVERSIZE 的線條，加上破壞跟拼貼等等的元素，讓整體服裝活潑且讓人驚艷！
以往的春季我們會看見大量的雪紡及碎花，但近幾年早已被鮮明有趣的圖樣取代，加上與藝術及繪畫的連結性，另再注入卡通圖案的元素，讓春裝打破既有的浪漫印象，貼合復古元素的出現，讓近年的服裝秀都像是一場兒時回顧，既童趣又活潑。
